СЛЕПОЙ ХУДОЖНИК

ПУБЛИКАЦИИ

Мир цвета, который диктует душа

Счастье — это наслаждение без сожаления.
Л. Толстой

"Мы вне границ. Огни большого города, красивые в панораме, тем не менее сжигают вблизи. Наслаждаемся перспективой Большого Пространства. И это все дарит нам Настоящее. Стильно пошатываясь, мы движемся по полидеятельности к Своему Своевременно. И мы вне отчаяния. Каждый день все более близкие и более близкие к Богу".

Эти замечательные слова написал харьковских художник Дмитрий Дидоренко к своей картине "Мы вне границ суеты". Подобными формулировками, аннотациями, своеобразными эссе, короткими, но довольно содержательными, он сопровождает весь арсенал своих картин. Дмитрий выработал свой индивидуальный стиль. Имеет собственное мировосприятие, свой, ни на кого не похожий подход передачи на холсте этого мировосприятия.

Дмитрий Дидоренко родился 17.12.1967 г. в Харькове, где ныне и проживает. Стремление быть художником, как утверждает он сам, было заложено в нем с раннего детства. Не колеблясь, юноша вступил в детскую художественную школу, где на протяжении 2-х лет учился в К.С. Лавиновой. Продолжил художественное образование Дмитрий в Харьковском художественном институте (факультет «Дизайна»). За это время он создал близко 700 работ, которые отражали оптимизм и добро.

1991 год стал этапным для Дмитрия: он принял участие в очередной поисковой экспедиции останков солдат, которые погибли в Второй Мировой войне, и случайно подорвался на мине - утратил зрение, тем не менее сохранил стремление к самореализации. Он продолжает рисовать, посвящая в день около 14 часов работе Ведь творчество для него - это смысл жизни, это счастье без сожаления... Читаем аннотацию Дмитрия к собственной картине "Старые традиции" и понимаем, что только любовь к работе, к творчеству, вера в Бога и себя принесли желанный успех: "Лишь рука Твердого повалит тот дуб, который нужно. Лишь глаз Мудрого рассчитает окно, где Свет его не оставит. А щедрому ? Бог даст, чем поделиться".

- Дмитрий, что есть для тебя вера у Бога?

- Есть разность между верой и желанием верить: желание верить - это путь к вере, а собственно вера, то чем я живую, это возможность видеть ежедневные результаты этого желания. Моя вера работает и имеет реальные плоды.

- А чем есть собственно Бог в твоей жизни и творчестве?

- Любовь, спасение. Отец-защитник. Существуют проблемы, с которыми ни я, ни окружающие не справились бы сами. Здесь я рассчитываю на его тепло, которое снимает тревоги сердца.

- Каким образом Вы зарекомендовали себя как художника?

- Первейшая выставка 89 картин прошла в 1991 году в Дома Техники, носила ознакомительный характер. Следующая - состоялась в Художественном музее в 1993 году. Вообще прошло уже 49 выставок. Так я заявил про себя как профессионал. Раньше был представлен как художник-акварелист, картины которого можно было приобрести в сада Т.Г. Шевченко или на ул.Сумской. Я был одним из первых городских пейзажистов в 80-х, которые выставили работы на улице. Рисовал большей частью город, природу. Это пользовалось к тому времени спросом. Большая серия 300 картин акварелями посвященная родному городу: "Покровский собор", "Дворцовая церковь", панорамы с фантастическими играми оттенков цветов наблюдаем в "Харьковских окнах", "Шаг к бессмертию" .

- Где черпаете воодушевление к творчеству? - Какого-то универсального "колодца", из которого можно черпать фантазии, обычно нет. Веду активный образ жизни. Посещаю всевозможные арт-салони, куда меня приглашают. Откликаюсь на все творческие встречи, беру участие в разных художественных конкурсах, выставках. Веду полноценный образ жизни, которая вдохновляет на творчество. В конце 1995 года Дмитрий был награжден премией А. Куинджи за достижение в области искусств, а картина "Театр белого жеста» выставлялась на Всемирном фестивале искусств в г. Осака (Япония).

Этот период творчества Д.В. Дидоренко отличается от предшествующего, как отмечает Общая энциклопедия художников, силой отображения действительности, мотивами. Конгломерат сюрреализма, ексцентричности приводят в удивление и захватывают одновременно. Долго нельзя оторваться от картины. Мир цветов мягких тонов и полутонов, что продиктовала душа....

- Дмитрий, сколько стоит Ваша картина?

- Это зависит от того, где именно продается картина. В Харькове - одна цена, заграницей - другая. В Харькове от 120 у.е. до 200 у.е. За границей от 250 у.е. Наиболее дорогая - 900 у.е. Чтобы нарисовать картину трачу от 100 до 800 часов.

- Проблема зрения создает много дискомфорта? Как вы передвигаетесь? Насколько проблематично это для Вас?

- Это для меня давно решенный вопрос. Рядом всегда есть поддержка: друзья, мама, любимая девушка. Дома никогда не сидел. Если надо куда-то немедленно поехать вызову такси. Быстро и надежно.

- Были неприятные обидные случаи по поводу того как же вы рисуете? Это же невероятно!

- Так, люди часто не верят в то, что без зрения можно рисовать. Но же я видел. Я рисую благодаря внутреннему зрению, воспоминаниям. Была встреча как-то с министром культуры и женой Президента Украины, Л.М. Кучмой. Неожиданно Людмила Николаевна спросила: «как же это он рисует?» а кто-то говорит: «.. ему мама помогает». Больно и досадно, что сомневаются.

- Имеете надежду возвратить зрение?

- Обязательно! Я даже не учу шрифт Брайля, он мне будет не нужен. Я пациент Мюнхенской клиники, которая занимается этими проблемами. Наблюдаю, что Бог помогает, в моей жизни происходят странные, невероятные вещи. Я счастливый, что Бог не забрал жизни и предоставил шанс творить.

- Отметьте пожалуйста Ваши достижения.

- Регалии по статусу (с иронией и гордостью сказал Дмитрий Дидоренко)!.

- Художник категории мирового класса, имя которого занесено Общую энциклопедию художников.

- Лауреат премии А-Куинджи.

- Владелец награды «Ника», медали и дипломы международного клуба рекордсменов.

- Не просто посчастливилось достичь высоких результатов. Я работаю очень много, намного больше чем другие художники. Настойчивый творческий труд обязательно дает результаты.

Лина Темарськая, студентка факультета журналистики ХНУ им. В.Н. Каразина.